• Bon vendredi !

    Cerisiers du Japon en fleurs

    Le cerisier du Japon est largement utilisé comme arbre d'ornement pour sa splendide floraison printanière.

    Il commence à fleurir abondamment dès les premières chaleurs d'avril pour faner vers la mi-mai.

    Le fruit est une petite drupe noire.

    À la fin de l'automne, les feuilles vertes virent au jaune ou au rouge.

     

    Arbres du printenps en fleurs


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  • Bon jeudi !

     

     


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  • Bon mercredi !

    Parc à thème poétique et ludique, le Parc du Petit Prince, inspiré de l’œuvre de Antoine de Saint-Exupéry a ouvert ses portes le 1er juillet 2014 à Ungersheim en Alsace dans le Haut Rhin. Concept à la « Française » original, il se positionne comme le tout premier parc aérien au monde.

    Tous les attractions et spectacles s'inspirent de l'univers du Petit Prince. Elles abordent le monde animal et végétal, l'astronomie, l'aviation avec sérieux ou féerie.

     Voyage cosmique au milieu des planètes et des étoiles …

     A bord des deux grands ballons captifs - la Planète du Roi et la Planète de l’Allumeur de réverbère- les passagers survolent le parc à 150 mètres de hauteur et admirent un des plus beaux paysages français (les Vosges, la Forêt Noire et même les Alpes).

    Autre expérience inédite du vol, celle de l’Aérobar du buveur, attraction conviviale qui emporte dans les airs 12 passagers pour boire un verre à 35 mètres de hauteur, les pieds dans le vide.

     Ils vont retrouver aussi les chaises volantes, l’Aérousel, Vol de Nuit, Courrier Sud, ou l’Antonov 2 -  le plus grand biplan du monde conçu dans les années 40.



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  • Bon mardi !

     

    "Un bouquet de 200 m²"

    Où l’on fait la connaissance d’un "vieux maboul".

    France, 1918. L’Armistice est signé et le pays a gagné la Première Guerre mondiale. La population pleure ses morts et aspire désormais à la paix. Le peintre impressionniste Claude Monet est lui aussi soulagé. Il tient à participer au maintien de la paix, mais d’une manière bien personnelle…

    Cela fait trente ans que Monet est confortablement installé dans sa maison à Giverny. Il aime particulièrement le bassin de nénuphars qu’il a créé. Très inspiré, il peint des Nymphéas par centaines !
    Les peintures sont variées mais toutes apaisantes. Et c’est justement cette caractéristique qui donne une idée à Monet…

    Jacques-Ernest Bulloz, Claude Monet à Giverny, 1905

    Dès le lendemain de l’Armistice, Monet envoie une lettre à son grand ami Clemenceau, le chef du gouvernement qui a mené la France vers la victoire. Il lui annonce son intention originale : offrir à la France deux gigantesques peintures de nymphéas !

    Universelles et intemporelles, ces vastes toiles seront le parfait symbole de la paix.

     Claude Monet, Les Nymphéas : Matin, vers 1915-1926, huile sur toile, Musée de l’Orangerie, Paris. Détail de l’œuvre

     

    Enthousiaste, Clemenceau accepte. Il aurait même convaincu Monet de créer six toiles de plus ! Le résultat : un décor monumental où l’on peut s’immerger dans cette nature apaisante…

    Mais le peintre, "ce vieux maboul" comme l’appelle affectueusement Clemenceau, n’entend finalement pas donner ses chers Nymphéas si facilement.

    Au musée de l’Orangerie, il surveille de près les travaux d’aménagement des salles qui seront dédiées à ses œuvres. Mais il refuse de se séparer des Nymphéas avant son décès ! C’est donc seulement en 1926 que les toiles sont exposées.

    Mieux vaut tard que jamais : la France aura donc ce gigantesque "bouquet de fleurs" pour la paix !


    Claude Monet, Les Nymphéas : Le Matin clair aux saules, vers 1915-1926, huile sur toile, Musée de l’Orangerie, Paris. Détail de l’œuvre

     

    1920-1926, musée de l'Orangerie

     


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  • Bonne semaine à tous !

     

    "Entrée interdite"

    Où l’on découvre qu’artiste est un métier dangereux.

    Il y a des artistes casaniers qui ne mettent jamais le nez hors de leur atelier. Et il y a ceux qui, au contraire, sont de véritables aventuriers. La photographe Gina Soden fait indéniablement partie de cette seconde catégorie. Son truc, ce sont les ruines : châteaux, bâtiments industriels, hôtels… Peu importe le sujet, du moment que le passage du temps y a fait son œuvre. Mais cette passion n’est pas sans danger !

    À la recherche du cliché parfait, Gina Soden est prête à prendre des risques. La photographe n’hésite pas à s’introduire dans ces endroits fermés au public. Pour parvenir à ses fins sans se faire remarquer, elle doit trouver l’entrée la plus discrète pour se faufiler. Il peut parfois s’agir d'une minuscule lucarne !

    Gina Soden, Grand Piano, 2015, impression sur papier

    Une fois à l’intérieur de l’édifice, la partie n’est pas encore gagnée. La détérioration avancée des lieux peut les rendre dangereux.
    Par exemple, pour réaliser le cliché Care Home, la photographe était en équilibre sur un parquet moisi, qui aurait pu s’effondrer à tout moment.

    Gina Soden, Care Home, 2012, impression sur papier

    Ce n’est pas tout : pour obtenir la lumière idéale, Gina Soden n’hésite pas à dormir sur place pour capturer les premiers rayons de soleil du matin. Elle transmet dans ses photographies l’ambiance particulière qui émane de chacun de ces lieux abandonnés.

    Et tous ces édifices, comment les trouve-t-elle ? Soden passe beaucoup de temps à préparer ses voyages en Europe. Elle utilise notamment un logiciel permettant de parcourir la surface de la Terre grâce à des images-satellites. "Exactement comme un oiseau !", explique l’artiste.

    Gina Soden, Bath House, 2014, impression sur papier

    La photographe britannique Gina Soden parcourt l’Europe à la recherche des bâtiments abandonnés les plus insolites : hôpitaux, asiles, usines ou églises abandonnés. Grâce à des compositions étudiées et une approche d’une grande poésie, l’artiste confère à ces ruines une beauté teintée de mélancolie. Les couleurs sont éclatantes, la lumière parfois éblouissante, et le chaos environnant semble apaisé. Depuis 2010, le travail de Gina Soden a reçu de nombreuses distinctions et a été exposé à Londres, mais aussi à Hong Kong et Moscou.

     

     L’artiste Gina Soden

     
     
     

     

     
     
     

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